Cate Blanchett, radiante en la alfombra roja del Festival de Cine de Venecia

Una radiante Cate Blanchett fue este jueves la protagonista absoluta de la alfombra roja en el Festival de Venecia, en el que presentó el filme “Tar”, una historia ambientada en el mundo de la música clásica y con ecos del movimiento “Me Too”.

Vestida con un mono negro cuya sobriedad se rompía con un espectacular escote de flores, la actriz brilló en una alfombra roja que se desarrolló bajo el sol y un fuerte viento.

Blanchett estuvo acompañada por sus compañeras de reparto, la alemana Nina Hoss -con un llamativo abrigo plateado-, la francesa Noèmi Merlant y la británico-germana Sophie Kauer, una chelista que hace su debut como actriz en esta película.

“Tár”, narra la historia de una aclamada directora de orquesta interpretada por Cate Blanchett y que hoy recogió el aplauso tras su estreno en el Festival de Venecia.

“Se trata de una película en evolución, que cambió a medida que la íbamos haciendo. Mi personaje es alguien ajeno a sí mismo. Como seres humanos, todos experimentamos ese sentimiento”, sostuvo en la presentación en la Mostra la actriz, también productora de la obra.

El cineasta estadounidense Todd Field compite este año por el León de Oro con “Tár”, la oscura historia de una mujer imaginaria llamada a ser la primera en dirigir una prestigiosa orquesta alemana y que ha rodado 16 años después de la aclamada “Little children” (2006).

Su nombre es Lydia Tár: música apasionada, culta y fría, famosa en todo el mundo por sus conciertos y composiciones, pero que de un día para otro encara una bajada a los infiernos que hace tambalear - y puede que derrumbar - su carrera y su familia, ante la incredulidad de su esposa (Nina Hoss) y de la hija de ambas.

La suya es una parábola con aires de pesadilla sobre la humana dificultad de perpetuar el éxito y acerca del poder en las élites, acaparado históricamente por los hombres, hasta el punto de que en un momento de la cinta se menciona la habitación de Plácido Domingo.

En “Tár” resuenan los ecos del movimiento “MeToo” y la autoridad está en manos de las mujeres, casi un siglo después de las primeras pioneras en la dirección de orquestas: las estadounidenses Antonia Brico y Sarah Caldwell o la italiana Carmen Bulgarelli Campori.

Sin embargo, aunque su protagonista se sabe heredera de un mundo patriarcal, antes caminado por Mozart, Beethoven o Herbert von Karajan, comprende que la mera distinción de género no la santifica, que sus acciones y errores la pondrán delante del precipicio.”No escribí la historia pensando en Cate Blanchett, sino para ella”, afirmó el director con un tono de elogio a su protagonista, que sentada al lado respondió, con una media sonrisa: “¿Seguro que no era Kate Winslet?” (protagonista de “Little children”).